中华传统文化的重大发现：元曲曲谱没有失传，元杂剧和散曲能原调重现

导读：

中华传统文化的瑰宝宋词、元曲，传唱了千百年。如今词牌、曲牌仍在，唱谱失传，宋词、元曲只能朗诵。但是，曲学研究者陈玉成经过十数年挖掘、研究，他说——元曲曲谱没有失传，元杂剧和散曲能原调重现。

4月27日，郑州市东明路河南省非物质文化遗产保护和智慧化中心三楼。在记者听罢悠扬婉转，一咏三叹的一曲《醉花阴》之后，从嘴边移开曲笛的曲学研究者、郑州广播电视台高级编辑陈玉成说：“与听过的昆曲不同，这是用乾隆年间刊印的《太古传宗》中元曲《醉花阴》的原谱演唱。”他接着说：“元曲没有失传，有200多曲牌共635首曲子的曲谱就保存在《太古传宗》前四卷中。元杂剧和散曲能重现原调。”

56岁的陈玉成，祖父早年以唱谱写谱为业。陈玉成受家庭影响，很小时就能唱曲和开工尺谱。在中国传媒大学读书期间，陈玉成翻阅了大量关于昆曲和南曲、北曲的书籍，始终解不开心中疑问：元曲为什么曲谱消亡？大学毕业后，陈玉成一直在续求这个答案。

2010年，陈玉成从国家图书馆复印到了《太古传宗》共三册六卷。之后，又从台湾买到了由清代和硕庄亲王允禄主持官修的共82卷的《新定九宫大成南北词宫谱》。在多年研摩和无数遍开谱研唱这两书数千支曲谱之后，陈玉成有了最终判断：一、《太古传宗》中《琵琶调西厢记曲谱》和《琵琶调宫词曲谱》为明代万历年间之前的曲子，是未经清庄亲王修订的元明时期曲谱；二、庄亲王编修的《新定九宫大成南北词宫谱》，收录了唐宋词、宋元诸宫调、元明散曲、南戏等曲调2094个曲牌（加变体共4466个），但这些曲调，皆以当时流行的昆腔唱法为标准，作了大幅修改。正是这一官修，使宋词、元曲等本始面目就此失传。

陈玉成说，未经修订的《太古传宗》亦即原汁味的元曲，与官修《九宫大成》的曲谱曲调有根本不同。其一，《太古传宗》曲谱均为七声音阶；《九宫大成》则南曲为五声音阶、北曲七声音阶，南曲废除了半音。其二，《太古传宗》曲牌板式灵活，不限板数；《九宫大成》则板式和板数基本固定。常出现同一曲牌，《太古传宗》里的板数比《九宫大成》里的板数多一倍。其三，《太古传宗》中，同一曲牌不同曲文声腔重复，具有鲜明旋律特征，属于以腔传词。《九宫大成》则同一曲牌不同曲文声腔不同，旋律特征不明显，属于以字行腔。

陈玉成坚信《太古传宗》是元明曲谱，还缘于该书来源。《太古传宗》序和原序载，该书源于明南教坊乐工顾子式。顾子式将其传予姪孙顾峻德及顾俊德好友汤彬和。汤彬和传予女婿徐兴华，顾俊德则传予学生朱廷镠。徐兴华、朱廷镠是参与编撰《九宫大成》的乐工。《九宫大成》完成以后，二人将此家传旧谱献给庄亲王。在庄亲王支持下，二人又增补《时剧新谱》两卷，交付朱廷璋、朱珩，刻印成书。

元曲曲谱没有失传 元杂剧和散曲能原调重现吗？

——访曲学研究者、郑州广播电视台高级编辑陈玉成

陈贞权 王胜昔

4月27日，记者采访了曲学研究者陈玉成。就他的“元曲曲谱没有失传，元杂剧和散曲能重现原调”的研究发现，作了进一步访谈。

记者：你认为元曲曲谱没有失传，就存在于《太古传宗》的前四卷中。那么，《太古传宗》成书的年代以及它和元曲是什么关系？

陈玉成：《太古传宗》前后所附六篇序言，提供了本书编撰和刻印经过。苏州曲师顾子式最先记谱，他去世前传谱给姪孙顾峻德。顾俊德与好友汤彬和整理出二卷四册《太古传宗》，于康熙壬寅年（1722年）留下两篇序言，刊印未成而两人先后去世。乾隆七年至十一年，汤彬和女婿徐兴华、顾俊德学生朱廷镠参与庄亲王主持编撰《新定九宫大成南北词宫谱》，完工后二人将家传旧谱献给庄亲王。庄亲王命二人再做修订，增补《时剧新谱》一卷二册，交乐工朱廷璋、朱珩于乾隆十四年（1749年）刊印成书。从顾子式到朱廷镠是四代人，按照正常寿命推断，顾子式约生活在明代万历年间。书中所收最晚作品出于万历年，间接证明《太古传宗》首次编撰在万历年间。

序言提到顾子式是“苏郡之名师”，此谱是“内廷供奉之乐”，可知顾子式是明代南教坊乐工。明代教坊供奉以北曲为主，南曲地位不及北曲。曲文有元代流行作品，也有明代新作杂剧、传奇和散曲。明代嘉靖至万历年间，寄居江苏太仓的乐工魏良辅发明昆腔磨调唱法，将南曲由七声音阶改为五声音阶，先在苏州一带流传开，明末逐渐传到京城。明末曲家沈宠绥又用昆腔唱法改革北曲、订正北《西厢记》字音，至此昆曲改革才全部完成，沈宠绥在清兵南下逃难途中去世。昆腔南曲在明代未发现有乐谱留存，直到乾隆十一年《新定九宫大成南北词宫谱》编定，昆腔南北曲唱法才固定和统一。

从明代万历到清代乾隆一百多年间，是元明南北曲与昆腔南北曲并行、新旧交替时期。这段时间正好留下两部乐谱，即《太古传宗》和《九宫大成》；一个是元明南北曲旧调，一个是磨调南北曲新腔。《太古传宗》收录曲子是元明两朝留下的南北曲经典作品，保留了元代以来的曲调，是未经昆腔唱法改造的早期曲谱。它最有价值部分是元代北曲杂剧《西厢记》整本曲谱、大量文人散曲和套曲。它保留了被昆腔彻底改造前的南曲原始曲调，可以帮助解决昆曲的许多难解之谜。

记者：《太古传宗》是明万历时期以前的曲谱，它也可能是明代的曲子，怎么能一定认为是元曲呢？

陈玉成：曲子是古代汉语诗乐的特殊品种。从周朝诗经到当代戏曲曲艺，汉语传统歌唱都是齐言体，惟独曲子是长短不齐的杂言体。曲子从隋唐诞生，到清末式微，曲调和唱法经历三次大的变动。第一次是唐末战乱，乐谱失传，多数曲子有辞无声，以词体形式存在。第二次是南宋与金国分离一百多年，曲子旧调在中原及北方地区一直延续，未见有被改变记载；南方则与当地民歌俚调结合，形成地方声腔。元代统一后，北方曲调传到南方，南方人发现唱法不同，遂有南曲和北曲之称。第三次是明代后期昆腔诞生，南北曲唱法尽归磨调昆腔。元代初期到明代中期三百多年间，北曲子的唱法保持稳定，未有大的变化。

元代是曲子繁荣的高峰，诞生了大量优秀作家和经典作品。明代立国之后，朱元璋和他的子孙重视传统戏曲和音乐。《明史》记载“洪武初年，亲王之国，必以词曲一千七百本赐之。”朱元璋第十七子宁献王朱权编撰首部北曲谱《太和正音谱》，朱元璋孙子周宪王朱有燉著有北曲杂剧三十多种，朱元璋九世孙朱载堉是著名乐律学家。清唱曲子和观赏杂剧是明代主要娱乐方式，教坊应承及官商大户宴客都唱北曲，这种情况在明代小说《金瓶梅》里有几十处记载。元杂剧《西厢记》明末在南教坊仍有演出记录。重视和传承是明代对元曲的总体态度，史书上没有明代对元曲声腔革新、改造的记载。

唱完《太古传宗》有一个感受，曲子旋律优美，声调繁复，作曲技巧高超，应该是专业乐工创作、经过千百年历史淘汰留下的精品，专业性强，想改造它很难。从曲文看，《太古传宗》收录的是元明两朝作品；但有些曲牌曲调非常古老，可能保留了隋唐时期旧乐调。

记者：元曲的失传是因为和硕庄亲王主持官修《新定九宫大成南北词宫谱》的原因造成的吗？他为什么要这样做？当时是什么样的背景？

陈玉成：个人分析，元曲失传有三方面原因。一是戏曲自身发展进步。元杂剧一本四折全部由一人主唱，只唱北曲，剧情和表演简单，全靠曲子支撑，舞台效果单调。明传奇发展出男女对唱、南北曲合套，剧本结构和篇幅都有大的发展，《牡丹亭》等大传奇一本五十五出，小传奇也有二十五出左右。传奇兴起之后杂剧消亡，是传统戏曲发展进化的结果。二是昆腔新唱法流丽清柔、一唱三叹，适应了新的审美潮流，迅速流行开来。三是清代立国后重建礼乐，先后修订《律吕正义》、《九宫大成》。唱曲采用了已经完成雅乐化改造、传到北京不久的昆腔，元明曲子因前朝旧调被舍弃。

记者：这么说，《九宫大成》的曲谱就是现在的昆腔体系，《太古传宗》就是元曲曲谱。你说他们根本不同的三点，能具体解释一下吗？

陈玉成：《九宫大成》与《太古传宗》有三个根本不同。第一是音阶和音体系不同。《九宫大成》南曲全部废除半音阶，变成五声音阶；北曲保留七声音阶，但两个半音阶弱化，以过渡音存在而极少用作主音阶。《太古传宗》南曲和北曲都是典型七声音阶，半音阶做主音阶和调式结音用。这种情况在传统戏曲音乐里见不到，只在日本保留的唐乐、韩国保留的汉乐里还存在。

中国古代音乐体系从周朝开始有五声崇拜，宫廷雅乐采用五声音阶。五声即宫商角徵羽，对应金木水火土、仁义礼智信、天地君亲师、君臣民事物等。五声崇拜是哲学思想和政治制度在音乐上的体现。曲子本是俗乐，完成五声化改造后，靠近雅乐进入宫廷，地位大大提升。

第二是板眼即节奏不同。《九宫大成》曲体格律化，曲牌板式和板数固定，称为“定式”；稍有差别称为“变体”。所以它收录两千多曲牌，还有两千多变体。制曲要依“定式”，字数和句数有严格规定。《太古传宗》保留曲子音乐特征，不限制曲体，曲牌板式和板数灵活。旋律优美、情绪饱满处，可以重句叠词，板数和乐句根据需要可延长。有些同名曲牌，在《太古传宗》里比在《九宫大成》里长度超过一倍。

第三是作曲原理不同。元明南北曲每个曲牌都有固定旋律，先有曲调制词从之，同一曲牌制词无数，不同曲文旋律相同。因此《太古传宗》所载曲谱是以腔传词。这种方式创作优秀歌曲难、乐工需要背记大量曲牌、把新词填入旧调需要一定技巧，专业性要求高，非优秀乐工难以完成。昆腔舍弃曲牌原始曲调，根据曲牌属性、板式板数和字之四声腔格度出新腔，旋律特征不明显，属于以字行腔。昆腔在明代后期完成了格律谱制订，清代前期完成了乐谱编撰；文人创作有谱可依，乐工度曲有法可循，制曲和度曲标准化、格式化，专业要求降低，昆曲很快由文人和乐工走向大众。

记者：《九宫大成》和《太古传宗》里边的数千首曲子，你都唱过吗？

陈玉成：我会唱古乐谱，又跟专业老师学了昆曲。拿到《九宫大成》后，用几年时间从头到尾唱了一遍，不喜欢的曲子唱几遍就翻过了，好听而不见传唱的曲子抄出来教给曲友。后来考证《太古传宗》时，需要《九宫大成》做对比，就方便很多。

拿到《太古传宗》后，有六、七年一直唱不出来。它虽然是工尺谱，但记谱方式与昆曲谱不同，而且是琵琶伴奏谱，用昆腔唱法唱不成。为了读懂它，十几年来看了大量古代乐律学、曲学书籍，又学习了传统乐器如均孔笛箫、三弦、琵琶，终于把它唱出来了。唱对以后，才发现它的曲子是那么好听，音乐性很强，与我们听到的所有传统音乐都不同。最近三年来一直在唱元曲子，《太古传宗》反复唱了很多遍，把昆曲都丢下了。为了方便更多人习唱，我正在把《太古传宗》前四册乐谱翻译成昆曲工尺谱，已经翻译抄写了三册。

记者：举个例子，把《九宫大成》和《太古传宗》的同一曲牌的不同，展示给大家。

陈玉成：有一首小曲《山丹花》，好听易唱，在《太古传宗》和《九宫大成》里分别是这样：

《太古传宗》

《九宫大成》

记者：《太古传宗》是明南教坊乐工顾子式存传下来的，历史上怎么没有顾子式的记载？

陈玉成：中国自隋朝建立乐籍制度，到清代雍正年间废除乐籍，存在持续一千多年的音乐奴隶制。乐籍来源有战俘、罪人家属，明代把元代贵族和政治犯家属也打入乐籍。一旦入乐籍，世代传承，不准读书、科举、与吏民通婚、不准入家谱和祖坟。历代乐工很少有留下姓名和行状记载。文人擅长写戏文和曲子，但耻与乐工交友。一些著名乐工可能会留下姓名，但关于他们的史料确实难觅。顾子式以及他的姪孙等除了在《太古传宗》和《九宫大成》留下名字，其他地方再也找不到记载。昆腔发明人魏良辅也只有一些间接笔记史料，直接证明材料至今未发现。

记者：你对昆腔和元曲前后研究了多久？你都研究了哪些古籍？有哪些论著成果？

　　陈玉成：我学习和研究昆曲有十五年。从2010年开始接触到《太古传宗》，因为搞不懂，花在它上面的时间精力最多。

　　《太古传宗》是元明时期流行歌曲，清代以来不见传唱，湮没几百年还能留下曲谱，实属万幸。有好多个夜晚，我轻声唱着这些曾经脍炙人口的曲子，被它优美的旋律和背后的故事感动，泣不成声。但是光有感动不行，还得对它的来源和记录过程进行考证。音乐方面，遍读唐宋以来的乐律书、古乐谱，包括民间古乐谱和日本回流古乐谱，唱读明清以来各种昆曲谱。曲论方面，翻烂了十五册的《历代曲论汇编》精装本。文字方面，查阅了元明清剧本、曲本如《群音类选》《元曲选》《新校元刊杂剧三十种》《六十种曲》《缀白裘》《全元散曲》《全明散曲》等。前后用五年多时间考索记录，写出六篇文章，分别是：《<太古传宗琵琶调宫词曲谱>曲体考索与曲调分析（上、下）》《<太古传宗>所存元明南北曲曲调考析》《<太古传宗琵琶调西厢记曲谱>曲调辨析》《昆腔“南曲五声”解谜》《曲有调，何须度》《发现元杂剧曲谱》。

记者：你有自己的研摩演唱团队吗？

陈玉成：郑州有昆曲爱好者团体中原昆曲社，已经有十一年了，我是发起人，给大家教曲、伴奏。曲友们利用周末时间唱昆曲，还多次到江南参加曲会，反映很好。去年杂剧北曲爱好者又成立了元音社，唱元明南北曲。唱曲子的人有十几个，多数会唱整折《西厢记》。今年以来我们把曲友们清唱的元曲发到网上，点击量有几万了。

记者：挖掘历史宝藏，让躺在博物馆里的文物，写在古籍中的文字，活起来，动起来，传承和发展中华优秀传统文化，增强民族自信，你做得很好，很有意义。你知道你的挖掘和发现，让元曲再现声腔有多么大的意义吗？你下一步有什么打算？

陈玉成：中国古代音乐文化丰富，诗乐歌唱发达。宋词元曲，最美好的一段音乐曾经遗失。这段空白给补上了，我们感觉很幸运。这是文化的力量，万古江河，绵延不绝。通过重唱和分析《太古传宗》，可以了解古代音乐、戏曲，解决音乐史和戏曲史上一些难题，为复兴中华传统文化提供历史资源。

目前正在努力把元杂剧《西厢记》做成清音版；还想跟专业剧团合作，做成彩扮演出版，让元杂剧重现舞台。

记者：你有用原调演唱的元曲音频吗？让我们用二维码链接在这里，供大家品鉴。

陈玉成：好。

《赶苏卿·醉花阴》：

《西厢记·后庭花》：

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