12月17日，重新复排的歌剧《白毛女》在北京中国剧院连演3场后画上了圆满的句号。该剧由文化部主办，曾因成功扮演“喜儿”获得中国戏剧梅花奖的彭丽媛任艺术指导，总政歌舞团雷佳主演。11月6日，歌剧《白毛女》全国巡演活动在延安正式启动,历经太原、石家庄、广州、长沙、杭州、上海、济南、长春、北京9个城市，总行程超过1万公里，共计演出19场，现场观众达2.5万人。

　　歌剧《白毛女》剧照

　　白毛女

　　歌剧《白毛女》在北京中国剧院连演3场后画上了圆满的句号

　　作为继著名表演艺术家王昆、郭兰英、彭丽媛之后的“第四代白毛女”雷佳，在对经典歌剧人物“喜儿”的演绎中，不仅传承吸纳了几位前辈艺术家的表演精华，同时也研习创新、兼容并蓄了其他表演艺术的优秀元素，其表演质朴大气，尺寸拿捏准确且富有张力;演唱上科学结合了民族唱法与美声唱法，同时吸收了戏曲中的运腔，把一段又一段的宣叙调、咏叹调得以完美呈现，在整个巡演过程中，皆得到了观众、媒体以及各方专家的一致赞誉。原著作者贺敬之老师对第二代“白毛女”郭兰英老师盛赞：“好!非常好!把你们的都吸收了，雷佳接上班了!”

　　2015年是歌剧《白毛女》在延安首演70周年。为继承优秀传统、弘扬经典作品、引导创作方向、培养艺术新人，文化部组织开展了包括歌剧《白毛女》复排巡演、3D舞台艺术片拍摄和座谈会在内的一系列纪念活动。

　　无论是在简朴的延安解放影剧院，还是在舞台设施一流的上海大剧院;无论是在炎热依旧的广州，还是在白雪皑皑的长春，《白毛女》每场演出，都是座无虚席、一票难求，有时连两侧过道里都站满了人。演出结束后，观众们纷纷上台与演员合影，久久不肯离去。在延安，曾在7岁时看过《白毛女》首演的吉坛老人本来还在医院进行康复治疗，征得医生同意后，他和老伴一起早早地来到了剧院。“还是那个味道，还是那个感觉”，演出结束后，老人对雷佳的表演给出了这样的“剧评”。

　　作为第二代“白毛女”的表演艺术家，著名歌剧表演艺术家郭兰英曾应邀指导新版《白毛女》排练长达20余天。她在看完《白毛女》广州站巡演之后，对雷佳的表现大为赞赏：“孩子(雷佳)挺好又年轻，人品好，多才多艺，声音形象各方面都很好。你看观众多热情多热烈，谢幕都舍不得走，说明演得非常好，非常成功!我希望我们的年轻演员，都像她一样演得这样好，这样成功给观众留下深刻的印象;而且白毛女这么多年没有复排，这次年轻的演员能够演成这样，让我觉得祖国的艺术能够世世代代的传下去”。

　　星海音乐学院声乐教授段岭的评价颇有代表性：“雷佳虽然还是一个年青演员，但是她的技术、控制力，是非常高超的，简直无可挑剔。大家都为出现这样的歌剧明星，感到由衷的敬佩和骄傲。”

　　“唱出了民族歌剧独有的魅力”

　　“雷佳饰演的喜儿亲切、鲜活、稚嫩，乐而不浮华，悲而不浅薄，怒而不失控。”(词作家、剧评家曾鸣)星海音乐学院院长唐永葆说：“好久没有被这样感动过了。雷佳的表演非常精彩，从喜儿的清纯质朴，到经历磨难后所升华出的抗争和悲愤，在这样的情感转换的过程中，不论是表演上还是声腔的刻画塑造上，都惟妙惟肖转换自如。”

　　山西戏剧研究所副所长王越、山西省文化厅创作室主任王辉认为，作为第四代“白毛女”，雷佳的表演规范、淳朴、本分、大气，尺寸拿捏准确，演唱上科学结合了民族唱法与美声唱法，成功地塑造了“喜儿”在不同人生阶段的形象。”

　　著名歌唱家王宏伟表示：“雷佳用了更加科学更加理性的一种演唱和表演方式，来诠释喜儿这个人物。她在舞台上能把一段又一段的宣叙调、咏叹调，完美地呈现给观众，这不单需要戏曲的功底，还需要科学的方法，需要理性地去把握舞台，不然就很难拿下来。”

　　中国文艺评论家协会副主席毛时安认为：“雷佳的演唱可以说是举重若轻，非常清晰，非常准确的：一个是准确地传达了喜儿这个人物的感情，第二也唱出了中国民族歌剧、民族唱法这种独有的魅力。” 著名编剧盛和煜亦有同感：“我是搞歌剧创作的，见过的好演员很多。从雷佳第一句唱，我就沉浸在感动之中，什么是中国气派，中国风格?这就是最好的体现。”

　　“功夫不负有心人”

　　“这部剧让雷佳取得了巨大突破——演出细腻，水准高，状态好。这种出色的表演让我动容，功夫不负有心人!”著名作曲家、原中国音协主席赵季平在延安首演结束后表示。原解放军艺术学院政委、歌剧《白毛女》的顾问乔佩娟也在看完广州场之后觉得“很兴奋，雷佳的舞台《白毛女》和电影《白毛女》让我们没有想到是这样一个效果，真是唱得好演得好!这个小青年很努力很用功!”

　　著名作曲家、原总政歌舞团团长印青，在深圳站巡演后表示：“雷佳是我共事多年的一个战友，今天我看她的表演表现的如此的精彩，以我对她的了解，我也有预感，但看完演出我依然很惊讶，她没有直接经历过那个时代，而现在要表现这么一个苦大仇深，如此悲剧性的一个人物，是很不容易的，今天雷佳的表演让我就感觉她是当年的那个喜儿，说明雷佳对这个人物的揣摩下了很多的工夫。

　　据了解，《白毛女》复排期间，文化部曾组织主创人员和演职人员到“白毛女”原型地——河北省平山县河坊村采风和体验生活，与老乡们同吃同住同劳动。到河北演出时，剧组专门邀请当地的老乡过来看演出。村民樊彦平说：“雷佳用了一个下午的工夫，跟我爱人学习怎么和面，怎么贴饼子，还被灶台烟熏得直流眼泪。”喜儿的扮演者雷佳说：“通过采风学习，我对那里曾经发生的苦难，对人物性格有了更多的了解。”

　　由于连日演出劳累，在长春演出时，雷佳正经受着肺部感染给她身体带来的强烈不适。演出前，医生建议雷佳，尽量不要说话，更不要唱，并对雷佳进行了紧急的输液和雾化治疗。但大幕一拉开，她依然顽强地站到了舞台上，并坚持演完了四幕中的三幕。指挥刘凤德对雷佳的身体状况十分清楚，他说：“雷佳太爱这个舞台，太想让全国的观众都看到复排的《白毛女》，这种敬业精神，这种对艺术的敬畏，令人动容。”

新文化报：歌剧《白毛女》全国巡演长春站座谈会昨日举行

　　京剧《杨靖宇》演出现场

　　12月13日是国家公祭日。值此之际，昨日，大型现代京剧《杨靖宇》在国家大剧院隆重上演，为我省优秀戏曲剧目晋京展演画上了完满句号。国家文化部党组书记、部长雒树刚，吉林省副省长李晋修等领导与首都的戏曲专家、各界观众一同观看了演出。

　　演出结束后，雒树刚、李晋修等领导走上舞台接见全体演职人员并合影留念。雒树刚指出：“这台戏是一部纪念抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年的力作。突出体现在主题好，宣传了伟大的抗战精神;编剧好，选取了杨靖宇烈士最为感人最为艰苦也最为辉煌的一段时期的事迹;唱腔设计好，既唱出了英雄气概，荡气回肠，又唱出了京剧的韵味，使人体会到艺术的魅力;演的好，展示出了吉林省京剧团的实力和水平。”

　　京剧《杨靖宇》由著名京剧表演艺术家、京剧高派传人，戏剧梅花奖获得者倪茂才主演。该剧讲述了杨靖宇将军率领东北抗日联军第一路军在长白山一带英勇抗击日本侵略者的故事，讴歌了杨靖宇将军气贯长虹的英雄气概和可歌可泣的爱国主义精神。

　　在国家大剧院戏剧场里，省京剧团的演员们以精湛演技，为首都观众献上了荡气回肠的大戏。现场叫好声、掌声此起彼伏。作为吉林戏曲的领军人物，倪茂才的京剧唱腔将高派艺术高亢、洪亮的特点发挥得淋漓尽致，同时，融入了其他京剧流派唱腔的温婉、细腻，将杨靖宇不屈不挠的英雄气概和精忠报国的家国情怀，以及对日寇的刻骨仇恨和对百姓的鱼水情深完美呈现。演员谢幕时，全场观众起立，为艺术家们的精彩表演报以长时间热烈掌声，久久不愿离去。

　　吉林日报记者 裴雨虹

　　新文化讯(记者 殷维)昨日上午，复排歌剧《白毛女》全国巡演长春座谈会在长春举行，来自全省文艺界的艺术家、专家代表和《白毛女》剧组的主创人员参加了座谈。文化部艺术司副司长明文军主持座谈会。

　　为纪念歌剧《白毛女》首演70周年，贯彻落实习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话精神和《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》，发扬优秀传统，弘扬经典作品，引导创作方向，培养艺术新人，文化部组织复排了歌剧《白毛女》，并于11日启动了在全国多个城市的巡演。12月11日晚，歌剧《白毛女》全国巡演长春站的演出成功举行，长春广大观众反响热烈。

　　座谈上，我省文艺界的专家代表分享了各自观看新版歌剧《白毛女》后的心得体会，从该剧剧本创作、音乐编排、舞美灯光、演员表演等方面发表了看法。他们一致肯定了复排剧在再创作上取得的重大成功，同时对复排和传播经典剧目的重要意义抒发了见解。

　　吉林大学艺术学院党委书记、音乐理论副研究员高鹏表示，完整地看过了整部作品后，自己有很深的感触，“许多艺术家认为，艺术可以放飞想象的翅膀，但一定要脚踩坚实的大地。文艺创作方法有一百条、一千条，但最根本、最关键、最牢靠的办法是扎根人民、扎根生活。当年的‘白毛女’又回来了，就是在提醒所有的文艺工作者，文艺不能在市场经济大潮中迷失方向，不能搞跟风炒作与闭门造车，否则文艺就没有生命力。复排《白毛女》，可以说是文化工作者的一堂生动教育课。”高鹏认为，新版《白毛女》歌剧的复排与复演是对延安精神的一种传承，是对习近平文艺工作座谈会讲话精神的充分体现。因此，此次复排复演，在培育和弘扬社会主义核心价值观，文化暖心、艺术化人以及艺术创新等方面，都具有非常重大的现实意义。

　　歌剧《白毛女》的主创人员也纷纷畅谈了排演这部戏的感受。作为主演，总政歌舞团青年歌唱家雷佳此次是带病参加演出。她在现场分享了复排《白毛女》的感受：“复排经典是非常不易的一件事情，这部70年前的经典，也是我们民族艺术上不可逾越的一个高峰。复排歌剧《白毛女》也是一种抢救性的继承，我们希望在舞台上重现这部经典，能够让更多的年轻人了解我们的经典，从心底里喜欢我们的经典，只有把它的精髓都继承下来，才能让大家看到它的价值。民族经典的继承永远在路上，我也会继续努力。”

　　“大春”的扮演者、总政歌舞团的青年歌唱家张英席说：“《白毛女》是中国歌剧的开山之作，复排这部戏意义重大。对我来说，参与这部戏的演出既是荣幸也是挑战。因为这个戏不同于我以往表演的歌剧，它有话剧的成分在里面，不仅要唱，还要会表演。并且，我们80、90后这一代演员离剧中的生活很远。为了排好这部戏，我们去河北体验生活，然后又跟着老艺术家们在一起排练，打磨细节。一路巡演下来，我们这些演员都有很深的体会，都在不停寻求自己表演上的突破和变化，力争在还原原创的基础上融入我们的想法和理解。”

　　谈及一路巡演的所见所闻，张英席还说，每场演完，观众都迟迟不肯离席，不停给我们鼓掌。人们对《白毛女》的喜爱的程度，引起我们每一个歌剧工作者的反思，为什么我们现在演唱的原创歌剧没有一部戏能达到《白毛女》的受众深度和流传的广度?所以，《白毛女》这个戏对所有文艺创作者而言都是一个启示。